FLAMING CREATURES, 1963
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"Filme im Konflikt mit Gesetz, Geld und Gesellschaft", lautet das diesjährige Thema des Kolloquiums der Deutschen Kinemathek – Museum für Film und Fernsehen. Restriktive Maßnahmen wie Zensur und Altersbeschränkungen begleiten den Film seit seiner Geburtsstunde und belegen sein – tatsächliches oder vermutetes – Gefahrenpotenzial. Beispiele aus mehr als 100 Jahren Filmgeschichte geben Aufschluss über Wandelbarkeit und Kontinuität von Zensurentscheidungen mit ihren nicht zu unterschätzenden Auswirkungen auf Filmgeschichtsschreibung sowie Produktions- und Distributionspraktiken. Strafrechtliche Verbote, Jugendschutzgesetze und Zugangsbeschränkungen erweisen sich bis heute häufig genug als juristischer Ausdruck gesellschaftlicher Tabus. So legen die stets erneut aufflammenden Diskussionen darüber, was mit welchen Mitteln zu welchem Zweck dargestellt werden darf, vor allem die sich wandelnden Normen einer Gesellschaft offen. Umgekehrt ist die visuelle Provokation und Tabuverletzung ein wesentlicher Bestandteil filmischer Produktion und stellt für bestimmte Genres geradezu eine Existenzbedingung dar. Welche Funktion erfüllen diese Filme, die sich am Rande des Erlaubten und Erträglichen bewegen, und wie finden sie ihr Publikum? Wie gehen Archive mit den unliebsamen Beständen fragwürdiger und umstrittener Filme um? Wie kann der Herausforderung begegnet werden, die das Internet als neues Verbreitungsmedium von strafrechtlich und urheberrechtlich problematischen Bewegtbildern darstellt? Filmwissenschaftler, Archivare, Festivalkuratoren und Juristen werden an zwei Tagen diese und weitere Fragen zu verbotenen, beschnittenen und skandalisierten Filmen erörtern. Am ersten Kolloquiumstag werden in einem Gang durch die Geschichte Zensurpraktiken vor 1930 untersucht, die filmische Untergrundbewegung aus dem Spanien unter Diktator Franco vorgestellt, sowie das Selbstverständnis der Archive und die Rolle der FSK bei der Bewertung von Filmen thematisiert. Der zweite Tag widmet sich dann den Themen der Gegenwart, wie der Indizierung von Horror- und Gewaltfilmen, der Darstellung von Sexualität, Zensur in autoritären und multireligiösen Staaten wie Nigeria und nicht zuletzt dem Internet und seinen globalen Netzwerken.
Begleitend zum Kolloquium werden an sechs Abenden mit einführendem Vortrag Filme gezeigt, die der Zensur zum Opfer fielen oder das Thema Zensur und Tabu aufgreifen. Längst zu Filmklassikern erhobene Zensurfälle wie BRONENOSEZ POTEMKIN (Panzerkreuzer Potemkin, Sergej Eisenstein, UdSSR 1925, 9.6., Einführung: Anna Bohn) oder KUHLE WAMPE (Slatan Dudow, D 1932, 13.6., Einführung: Jeanpaul Goergen) werden ebenso gezeigt, wie Experimentalfilme von Jack Smith, Guy Maddin, Shelly Silver und Hellmuth Costard, die experimentell und nicht selten ironisch Tabus brechen (12.6., moderiert von Stefanie Schulte Strathaus).
Ein Highlight ist gewiss das Programm mit Untergrund-Filmen aus der Franco-Ära (11.6., mit Einführung), die erstmalig in Deutschland zu sehen sind und eine bislang unbekannte, vitale Filmkultur in Europa ins Blickfeld rücken. Die ausgewählten Filme sind Teil einer umfassenden Retrospektive, die die spanische Kulturinitiative pragda im Herbst in Berlin vorstellen wird (weitere Informationen unter www.pragda.com).
Das mehrfach zensierte Tonfilmexperiment DAS LIED VOM LEBEN (Alexis Granowsky, D 1931, 10.6., Einführung: Jessica Morhard) und der nur als Fragment erhaltene und kürzlich restaurierte Film DIE SUFFRAGETTE mit Asta Nielsen (Urban Gad, D 1913, 8.6., Einführung: Annette Groschke, am Klavier Eunice Martins) runden das Programm ab.
Am Abend des 11.6. findet die elfte Verleihung des Kinopreises des Kinematheksverbundes statt. Mit dem Preis werden jährlich Kommunale Kinos für herausragende Programme ausgezeichnet und ihr Engagement für eine anspruchsvolle und vielfältige Kinokultur in Deutschland gewürdigt. (Anke Hahn)
Ausführliche Informationen zu Kolloquium und Kinopreis unter: www.deutsche-kinemathek.de
Dangerous Cinema?
"Films in Conflict with the Law, Money and Society" is the theme of this year's colloquium of the Deutschen Kinemathek – Museum für Film und Fernsehen. Restrictive measures such as censor-ship and age restrictions have accompanied cinema since its birth and prove its—actual or pre-sumed—threat potential. Examples from more than 100 years of film history give insights into the changeability and continuity of censorship decisions and their effects on film historiography, as well as production and distribution practices—something which should not be underestimated. Until today, legal bans, youth protection laws and admission restrictions often enough prove to be a juridical expression of social taboos. Hence, the repeated debates on what may be shown with which means for which purpose, above all reveal the changing norms of society. Conversely, visual provocations and the breaking of taboos are an essential component of cinematic production and actually constitute the condition of existence of certain genres. What is the function of these films maneuvering along the borders of what is allowed and endurable, and how do they find their audi-ence? How do archives deal with unloved, questionable and controversial films? How can one take up the challenges of the Internet as a distribution medium of moving images that are problematic in terms of applicable laws and copyrights? On two days, film scholars, archivists, festival curators, and jurists will examine these and other questions related to banned, cut and scandalized films. On the first day of the colloquium, censorship practices prior to 1930 will be examined in a historical excursion, the cinematic underground movement in Spain under Franco’s dictatorship will be presented, and the self-understanding of archives and the role of the FSK (voluntary self regulation of the movie industry) in evaluating films will be discussed. The second day is dedicated to present-day topics, e.g. putting horror and violent movies on the index, the depiction of sexuality, censorship in authoritarian and multi-religious states such as Nigeria, and not least the Inter-net and its global networks.
Accompanying the colloquium, films will be screened with introductory lectures on six evenings, films that were censored or address the theme of censorship and taboo. Cases of censorship that have long become film classics such as BRONENOSEZ POTEMKIN (Battleship Potemkin, Sergej Eisenstein, USSR 1925, June 9, Introduction: Anna Bohn) or KUHLE WAMPE (Slatan Dudow, D 1932, June 13, introduction: Jeanpaul Goergen) will be screened alongside experimental films by Jack Smith, Guy Maddin, Shelly Silver, and Hellmuth Costard, that break taboos in an experimental and often ironic manner (June 12, moderated by Stefanie Schulte Strathaus). One highlight is certainly the program with under-ground films from the Franco era (June 11, with an introduction), which will be shown for the first time in Germany, shedding light on a hitherto unknown, vigorous cinematic culture in Europe. The selected films are part of a comprehensive retrospective which the Spanish culture initiative pragda will present in Berlin this fall (further information at www.pragda.com). The repeatedly censored sound-film experiment DAS LIED VOM LEBEN (Alexis Granowsky, D 1931. June 10, introduction: Jessica Morhard) and the only fragmentarily preserved and recently restored film DIE SUFFRAGETTE with Asta Nielsen (Urban Gad, D 1913, June 8, introduction: Annette Groschke, on the piano: Eunice Martins) round off the program.
On the evening of June 11, the 11th Kinopreis of the Kinematheksverbund will be awarded. The prize is awarded annually to municipal movie theaters for outstanding programs, acknowledging their commitment to an ambitious and diverse film culture in Germany. (Anke Hahn)
Detailed information on the colloquium and the cinema award at: www.deutsche-kinemathek.de
