"Aber ach, die rauhe Konterbande meines Lachens." (Aimé Césaire, "Notizen von einer Rückkehr ins Land der Geburt"). Gespenster der Freiheit gilt einem Dritten Kino: einem Kino, das den Pakt des Kinos bricht und stets bereit ist, die Hand zu beißen, die es füttert. Eine konterpräsidentiale Fantasie (LE PRESIDENT von Jean-Pierre Bekolo, 13.6.) – eine ketzerische Bergpredigt (LADONI von Artur Aristakisjan, 13.6.) die Zähmung einer widerspenstigen Glückssträhne in Dakar (LE FRANC von Djibril Diop Mambéty, 15.6.) – DER PARFÜMIERTE ALPTRAUM von Kidlat Tahimik (15.6.) – eine West Side Story auf dem Sklavenschiff (WEST INDIES von Med Hondo, 15.6.) und das Kino als Doppelagent in einem Kalten Krieg, der die Welt verrückt gemacht hat (SADY SKORPIONA von Oleg Kowalow, 14.6.).

Mit Unterstützung des Goethe-Instituts Yaounde.

"Replay: ANNA" ist eine Installation, die das Script zum geplanten Essayfilm Invisible Producers als eine räumliche Erzählung im Ausstellungsraum konfiguriert. Im Zentrum von Invisible Producers steht der Film ANNA (Italien 1972–75, 8.6.) von Alberto Grifi und Massimo Sarchielli.

Die zentrale Fotografie, um die herum die Installation angeordnet ist, zeigt eine Aufnahme der Piazza Navona in Rom (einer der Hauptschauplätze von ANNA) als Wiederholung einer filmischen Einstellung. Die Auslassung im Bild entspricht dem Ort, an dem die Protagonistin Anna im Film zu sehen ist; Invisible Producers versucht, von Anna zu erzählen, ohne sie zu zeigen. Gleichzeitig werden die ausgelassenen Bildelemente zum Hintergrund eines Displays, das verschiedene Materialien zu Invisible Producers versammelt. (KW, am 8.6. im Arsenal 1)

"KEYwording" setzt sich mit der Bedeutung von Verschlagwortung und Annotation für das Funktionieren eines Archivs auseinander. Das Arsenal hat die Konvention der Stichwortsuche aufgegeben, da "standardisierte Kategorien viele der im Archiv vertretenen filmischen Formen nicht erfassen können." Inspiriert von dieser Aussage, versucht das Projekt einen kulturenübergreifenden Dialog über den Gebrauch von Worten in Theorie, Praxis, Gemeinschaft und Aktion im Kontext zeitgenössischer Kulturproduktion. Eine Liste von Stichworten, die u.a. die Differenz von Erfahrung in unterschiedlichen kulturellen Realitäten adressieren, wurde zur Grundlage von sieben Büchern, gestaltet von TeilnehmerInnen aus Berlin und Bombay.

(Buchpräsentation: 8.6., KW)

Mit wachsendem Widerstand gegen die Franco-Diktatur wird ein "anderes" Spanien auch auf der Leinwand sichtbar. Die im Archiv des Arsenal befindlichen Underground- und Kinofilme zeigen diese Zeit aus einer systemkritischen und ästhetisch subversiven Perspektive. Viele kommen aus Barcelona, so die alternativen Wochenschauen NOTICIARI DE BARCELONA (19.6.), der Experimentalfilm NO COMPTEU AMB ELS DITS (22.6.) von Pere Portabella und 52 DOMINGOS (20.6.), Llorenç Solers Dokumentation über junge Stierkämpfer. Gegen die Verbote, Inhaftierungen und Hinrichtungen der 70er agieren Iñaki Nuñez' TOQUE DE QUEDA (19.6.) über die baskische Widerstandskämpferin Marta und Francesc Bellmunts Dokumentation der verbotenen Theatersatire LA TORNA (22.6.) von Albert Boadella und "Els Joglars". Eine Revision der Geschichte des Spanischen Bürgerkriegs leistet LA VIEJA MEMORIA (19.6.) von Jaime Camino. Und Jaime Chavarrí setzt mit A UN DIOS DESCONOCIDO (20.6.) dem 1936 ermordeten Schriftsteller Federico García Lorca ein Denkmal.

OCAÑA, RETRAT INTERMITENT (20.6.) über den andalusischen Maler, Performancekünstler und Transvestiten Pepe Ocaña und SHIRLEY TEMPLE STORY (21.6.), Antoni Padrós' fast vierstündiges, wildes und musikalisches Schurkenstück stehen für die subkulturelle Seite der "Transición". (18. - 22.6.)

Eine Kooperation mit dem Bundesverband kommunale Filmarbeit e.V. und dem Instituto Cervantes Berlin.

Was kann ich sehen, wenn ich einen Filmstreifen in den Händen halte? Wie finde ich einen Film im Filmarchiv? Welche Bilder bleiben mir von einem Kurzfilmprogramm im Gedächtnis?

Mehr als 200 Grundschüler aus Berlin haben Einblicke in die Filmsammlung des Arsenals genommen. Im Archiv haben die Kinder auf spielerische Weise Filmprogramme aus kurzen, meist experimentellen Filmen zusammengestellt. Ihre Filmerinnerungen haben sie in einer Zeichnung festgehalten. In einer Ausstellung und drei Kinoveranstaltungen für Familien und Schulen stellt Stefanie Schlüter die Ergebnisse vor. Gezeigt werden Filme, Filmprogramme, Filmzeichnungen und Live-Vertonungen aus Kinderhand. Unterstützt wurde das Projekt durch die FilmemacherInnen Ute Aurand, Robert Beavers, Milena Gierke und die Stummfilmpianistin Eunice Martins. (Für Kinder ab 6 Jahren, 9.–13.6.)