Kinoarchiv Detail

Juni 2011
Vor dem Sturm. Unabhängiger arabischer Film
Die Reihe "Vor dem Sturm" zeigt unabhängiges Kino aus arabischen Ländern. An sechs Abenden präsentiert das Goethe-Institut Einblicke in die Zeit vor dem "arabischen Frühling". Zu sehen sind kurze und lange Filme über Gesellschaften im Wartesaal der Zeit.
Arab Shorts
"Arab Shorts" ist ein Name für vieles – für ein kleines Festival, für eine Webseite (www.arabshorts.net), für ein Reiseprogramm arabischer Filmleute nach Deutschland und Deutscher nach Nahost, für moderierte Screenings und für Publikationen. "Arab Shorts" ist ein Dreijahresprojekt der Goethe-Institute in Nordafrika und Nahost. Es will Akteure aus den unabhängigen arabischen Filmszenen intensiver mit Europa vernetzen. Und es will uns Einblicke gewähren in einen speziellen kulturellen Resonanzraum – eine Welt außerhalb der staatlich gelenkten Sphären, wo sich schonungslose Wirklichkeitsnähe und künstlerische Radikalität artikulieren. Insgesamt 19 Kuratoren treffen Auswahlen und präsentieren diese einmal im Jahr.
Juni 2011
Magical History Tour – Die Kunst der Lichtgestaltung
Am Anfang ist das Licht – allemal im Kino. Der Projektionsstrahl flutet erst den Filmstreifen, dann das Objektiv, überwindet die Glasscheibe des Vorführraums und den Raum des Kinosaals und trifft in Lichtgeschwindigkeit auf die Leinwand – der Film beginnt. Der Schein einer Watt-starken Projektorlampe mutet wie ein strahlkräftiges, letztes Echo des Grundthemas des Films/des Kinos an: dem des Lichts. Keine Dreharbeiten ohne Tages- bzw. künstliches Licht, ohne Führungs- oder Fülllicht, ohne Scheinwerfer oder soft light und vor allem nicht ohne das lichtsetzende und -gestaltende Kamera- bzw. Beleuchterteam. Die Lichtgebung und -führung ist ein unverzichtbares inszenatorisches, künstlerisches Mittel, das Geschichten (mit)erzählt, Stimmungen kreiert, Emotionen auslöst. Mit elf Filmen aus 80 Jahren und der Präsentation der Neuauflage des Buchs Film & Licht von Richard Blank (Alexander Verlag) am 16.6. widmen wir uns in der diesmonatigen Magical History Tour der vielgestaltigen Kunst der Lichtgestaltung im Film.
Juni 2011
Living Archive – Archivarbeit als künstlerische und kuratorische Praxis der Gegenwart
Endlich ist es so weit: Mit Unterstützung der Kulturstiftung des Bundes beginnt ein umfassendes Archivprojekt.
Fast 50 Jahre nach seiner Gründung hat das Arsenal eine Filmsammlung mit rund 8.000 Titeln vorzuweisen, die internationale Filmkunst anhand der lebendigen Geschichte einer Institution abbildet. 30 FilmemacherInnen, KünstlerInnen und KuratorInnen entwickeln Projekte, die von diesen Archivbeständen ausgehen. Ein Stipendiatenprogramm des Goethe-Instituts ermöglicht darüber hinaus die Mitarbeit von TeilnehmerInnen aus dem Ausland.
Juni 2011
"Ohne Altersbeschränkung – Filme nicht nur für Kinder". Kolloquium der Deutschen Kinemathek
Filme für Kinder und Jugendliche umfassen unterschiedlichste Genres, Themen und ästhetische Stilmittel. Gemeinsam ist ihnen allenfalls ihre Zielgruppe – und ihre Vernachlässigung durch die Filmwissenschaft. Dabei beweisen Festivals sowie ein Blick in andere Filmländer stets, wie vielfältig und anspruchsvoll Filme mit Kindern und für ein jugendliches Publikum jenseits von pädagogischen Bewertungen sein können.
Mit Vorträgen zum iranischen Film, dem Kino von Hayao Miyazaki, dem tschechischen Kinderfilm und einem Einblick in die Arbeit der Berlinale-Sektion "Generation" würdigt das Kollo-quium am 24. und 25.6. die kinematografische Vielfalt dieser Filme. Verschiedene Ansätze zur Vermittlung von Filmen für Kinder werden diskutiert und praktische sowie innovative Beispiele aus der Arbeit mit Kindern im Kino werden vorgestellt, u.a. das französische Filmbildungsprogramm "Les enfants de cinéma" und Projekte mit Experimental- und Dokumentarfilmen. Abgerundet wird das Kolloquium durch Filmvorführungen von A PAS DE LOUP (Auf leisen Pfoten), DA KANN NOCH VIEL PASSIEREN und – als Preview – BAD O MEH (Wind und Nebel).
Juni 2011
Zur Erinnerung an Rolf Liebmann
Rolf Liebmann (1939–2003) studierte 1962–66 an der Filmhochschule in Babelsberg Dramaturgie und arbeitete zunächst als Redakteur und Kritiker. Als ihn Jürgen Böttcher bat, an seinem Film DER SEKRETÄR (1967) mitzuarbeiten, war das der Anfang von Rolf Liebmanns intensiver Arbeit im Dokumentarfilm. Anregend, originell denkend, oft provozierend vertrat er eine damals völlig neue Theorie der Authentizität in der dokumentarischen Arbeit, was ihn zum begehrten Mitarbeiter bei bestimmten Kollegen und Projekten machte. Aber seine Mitarbeit musste man auch aushalten können, denn er dachte radikal und kritisierte scharf. Das machte ihn zum natürlichen Gegner von Traditionalisten und Studioleitungen. Einige der Projekte, bei denen er sich am meisten engagiert hatte, wurden aus politischen Gründen zerstört. In zwei Programmen in Anwesenheit vieler Regisseure zeigen wir Filme, an denen Liebmann mitgearbeitet hat.
Juni 2011
"Aufnahme"
In seinem vielschichtigen Debüt widmet sich Landorf, selbst ein ehemaliger Arzt, einem Berliner Krankenhaus. Visite, der ärztliche Rundgang, und Anamnese, die Erfragung eines Krankenbildes, diese Begriffe aus der Medizin lassen sich auch auf die Struktur des Films anwenden, denn die Institution erscheint darin wie ein Organismus, der auf verschiedenen Wegen untersucht und abgeklopft wird.
Juni 2011
Die DEFA-Stiftung präsentiert
Die Juni-Ausgabe widmet die DEFA-Stiftung dem Schauspieler Dieter Mann anlässlich seines 70. Geburtstages sowie dem sportlichen Großereignis dieses Sommers – der Frauenfußball-WM, die in diesem Jahr in Deutschland ausgetragen wird. Programmauftakt ist Hermann Zschoches Drama GLÜCK IM HINTERHAUS (DDR 1979). Dieter Mann spielt den Bibliothekar Karl Erp, der aus seinem geordneten Familienleben ausbricht und eine Affäre mit einer jüngeren Kollegin beginnt. Im zweiten Teil des Abends dreht sich alles ums runde Leder: Die kurze Dokumentation FRAUEN AM BALL (DDR 1987) porträtiert die erfolgreiche Frauenfußballmannschaft BSG Turbine Potsdam. In der Musikkomödie NICHT SCHUMMELN, LIEBLING! (DDR 1972) liefern sich im Städtchen Sonnenthal die Jungen- und die Mädchenfußballmannschaft, angeführt vom Bürgermeister und von der Fachschuldirektorin, ein erbittertes Duell.
Juni 2011
Ludwig Wittgenstein at the Movies
Der Philosoph Ludwig Wittgenstein war ein passionierter Kinogänger. Er liebte insbesondere Musicals und Western, Fred Astaire und Carmen Miranda waren seine Idole. Stets saß er in der ersten Reihe und empfand den Kinobesuch im Anschluss an seine Vorlesungen als entspannende "Dusche". Zahlreiche Filmemacher wie Derek Jarman und Péter Forgács, Stan Brakhage und Michael Snow haben sich explizit mit Wittgenstein und seinem Werk auseinandergesetzt. Anlässlich der Ausstellung "Ludwig Wittgenstein. Verortungen eines Genies", die noch bis zum 13. Juni im Schwulen Museum zu sehen ist, werden Ausschnitte aus Filmen, die Wittgenstein besonders schätzte, sowie Werke, die von ihm inspiriert wurden, präsentiert. Musikalisch wird Wolfgang Müller (Die Tödliche Doris) durch den Abend führen, der Wittgensteins Island-Reise mit seinem Freund David Pinsent vertont hat. (Kristina Jaspers) (7.6.)
Juni 2011
Alec Soth in "Somewhere to Disappear"
Anlässlich der Eröffnung der Ausstellung "Broken Manual" mit Fotografien von Alec Soth in der Loock Galerie (Halle am Wasser, Invalidenstraße 50/51, loock-galerie.de) zeigen wir SOMEWHERE TO DISAPPEAR (F 2010), ein Film, der den US-amerikanischen Fotografen bei der Arbeit zeigt. Die Filmemacher Laure Flammarion und Arnaud Uyttenhove begleiteten ihn dabei mehr als 30.000 Kilometer quer durch die USA. Für sein Projekt "Broken Manual" war er auf der Suche nach Menschen, die sich entschieden haben, der Gesellschaft den Rücken zu kehren und in Einsamkeit zu leben – in Holzhütten in den Bergen, in Höhlen und sogar in der Wüste. Alec Soth macht Porträtfotografien von ihnen, für die er stets eine Großformatkamera benutzt. Ein Film über Männer, Amerika, Alec Soth und den Traum, einfach zu verschwinden. (10.6.)
Juni 2011
DAAD-Stipendiatin Alina Rudnizkaja zu Gast
Alina Rudnizkaja (*1976) arbeitet für die renommierten St. Petersburg Documentary Film Studios. Zur Zeit ist sie Gast des Berliner Künstlerprogramms des DAAD. Ihre vielfach preisgekrönten Dokumentarfilme widmen sich dem Alltag im "Neuen Russland" und zeigen eine Gesellschaft im Umbruch. Einen Einblick in das sowjetische Konzept der Gemeinschaftswohnungen gibt COMMUNAL RESIDENCE (2002). AMAZONS (2003) widmet sich Stadtamazonen, die mitten in St. Petersburg Pferde halten und keine Männer in ihren Reihen dulden. CIVIL STATUS (2005) versammelt mit feinem Sinn für Humor Szenen aus einem Standesamt, wo mit stoischer Miene Urkunden für Brautpaare, Frischgeschiedene und Hinterbliebene ausgestellt werden. In VIXEN ACADEMY (2008) wollen junge Frauen in einem Kurs lernen, wie man Männer verführt, heiratet und kontrolliert. Hinter ihren bisweilen absurden Bemühungen scheinen persönliche und gesellschaftliche Gründe dafür auf. (9.6.)

Vor dem Sturm. Unabhängiger arabischer Film

Magical History Tour – Die Kunst der Lichtgestaltung

Living Archive – Archivarbeit als künstlerische und kuratorische Praxis der Gegenwart

"Ohne Altersbeschränkung – Filme nicht nur für Kinder". Kolloquium der Deutschen Kinemathek

Zur Erinnerung an Rolf Liebmann

"Aufnahme"

Die DEFA-Stiftung präsentiert

Ludwig Wittgenstein at the Movies

Alec Soth in "Somewhere to Disappear"

DAAD-Stipendiatin Alina Rudnizkaja zu Gast