Kinoarchiv Detail

Januar 2009
Magical History Tour
Stumme Revolutionsmontagen und tönende Filmpropaganda
Die Ablösung des formal wie inszenatorisch auf seinem Höhepunkt angelangten Stummfilms durch die flächendeckende Einführung des Tonfilms Ende der 20er Jahre gilt als radikalste Veränderung der Grundbedingungen der Kinematografie. Die vollständige Umstellung auf Tonfilm erfolgte in rasantem Tempo, was nicht nur den deutschen Film vor große finanzielle, technische und nicht zuletzt künstlerische Herausforderungen stellte. Die Magical History Tour vermittelt in diesem Monat einen Eindruck vom Ringen mit dem neuen Medium Tonfilm und zeichnet exemplarisch die weitere Entwicklung des Tonfilms in Deutschland zwischen 1930 und 1945 (zwischen technischer Innovation und propagandistischer Manipulation) nach. Der zweite Schwerpunkt ist den wegweisenden Werken von Eisenstein, Pudowkin, Kuleschow u.a. gewidmet – darunter Beschwörungen vorrevolutionärer Momente, die auf ganz unterschiedliche Montagekonzepte zurückgreifen. Sie zählen zu den großen Meisterwerken des internationalen (Stumm-)Films. Der Erfolg vieler der in diesem Monat präsentierten sowjetischen Filme nahm seinen Anfang in Berlin, wo Publizisten wie Alfred Kerr begeistert das Genre des "Russenfilms" begrüßten und in die Welt trugen.
Januar 2009
Li Yifan mit YAN MO zu Gast
Zwei Millionen Menschen wurden durch den Bau des gigantischen Drei-Schluchten-Damms umgesiedelt. Darunter sind auch die 100.000 Einwohner der historischen "Stadt der Poesie" Fengjie, der Heimatstadt von Li Bai (701–762), einem der bedeutendsten Dichter Chinas. Zwei Jahre lang dokumentierten Li Yifan und Yan Yu in YAN MO (China 2005, 18.1.) die brutale Umsiedlung und Zerstörung einer ganzen Stadt. "Bevor wir nach Fengjie fuhren, glaubten viele unserer Freunde, dass wir mit unserem Film vor allem die Schönheit und den Geist dieser "Stadt der Poesie" einfangen würden. Vor Ort erschien es uns jedoch unmöglich, mit Poesie auf die Tränen eines Kriegsveteranen zu reagieren oder den Alltag einer Gruppe von Lastenträgern darzustellen, die dort wie Hunde im Elend lebten." (Li Yifan, Yan Yu) Li Yifan wird bei einer anschließenden Diskussion zu Gast sein.
Dank an das Asian Hot Shots Berlin und Michael Brynntrup. Li Yifan ist auf Einladung der Filmklasse der HBK Braunschweig und des ASIAN HOT SHOTS BERLIN in Deutschland zu Besuch. Beim ASIAN HOT SHOTS wird er an einem Panel zum Thema Zensur teilnehmen.
Januar 2009
publicprivate: spaces
Die von Maria Morata kuratierte Film- und Videoreihe befasst sich mit dem öffentlichen und dem privaten Raum und ihren Übereinstimmungen, Brüchen und Unterschieden. Anhand von Experimentalfilmen, Videoarbeiten und Dokumentationen künstlerischer Aktionen und Interventionen aus der Zeit seit den 60er Jahren bis heute gibt die Filmreihe Raum für verschiedene künstlerische Positionen bezüglich des individuellen und des kollektiven Verhaltens im öffentlichen und im privaten Bereich.
Januar 2009
Jury des Caligari-Preises 2009
Zum 24. Mal wird 2009 der Caligari-Filmpreis an einen Film im Forum-Programm verliehen. Die diesjährige Jury bilden Veit Geldner, Timothy Simms und Rüdiger Suchsland. Der Preisträger wird am 13. Februar bei einem Empfang in der HomeBase Independent Lounge bekannt gegeben.
Januar 2009
MusikBildMagie
Die aus vier Programmen bestehende, von Maria Morata kuratierte Film- und Videoreihe MusikBild-Magie erforscht die vielfältigen Aspekte der Beziehung zwischen Bild und Ton, die in einem Dialog zwischen Filmen der klassischen Avantgarde mit zeitgenössischer Film- und Videokunst widergespiegelt wird. Synästhesie, visuelle Musik und sichtbarer Ton sind die Schlüsselworte für eine sinnliche Reise in die von den Künstlern imaginierten audiovisuellen Paradiese.
Januar 2009
Vaginal Davis präsentiert: Rising Stars, Falling Stars
Wie bewegten sich Stars in einer Welt ohne Ton: Um es herauszufinden, lädt Vaginal Davis jeden Monat zu einer Reise in die Ära des Stummfilms ein. Wir beginnen das neue Jahr mit Alfred Hitchcocks THE LODGER: A STORY OF THE LONDON FOG (GB 1927, 17.1.), nach Frieda Grafe "der erste richtige Hitchcockfilm, in dem man das Fürchten lernt über die Vieldeutigkeit äußerer Zeichen und die Unzuverlässigkeit der eigenen Sinne." Die Geschichte basiert auf der Jack the Rippers: Ein psychopathischer Frauenmörder treibt in London sein Unwesen. Eine Frau beginnt, ihren neuen Untermieter zu verdächtigen. John und Tim Blue (CHEAP) tragen zum Gesamterlebnis des Abends bei.
Im Anschluss empfängt Miss Davis wie immer zu Drinks ins Rote Foyer.
Januar 2009
Time Magazin: "My Winnipeg" einer der besten Filme 2008
"My Winnipeg" von Guy Maddin, der im letztjährigen Forum seine Internationale Premiere feierte, genießt weiterhin großen Erfolg bei Kritikern weltweit. Im Jahresrückblick des "Time Magazin" wählte Richard Corliss ihn nach "WALL-E" und "Synecdoche, New York" zum drittbesten Film des Jahres 2008.
Januar 2009
Experimentelle Mediengestaltung
Das Filminstitut der Universität der Künste Berlin setzt seine Reihe von Veröffentlichungen filmischer Arbeiten fort, die im künstlerischen Studiengang "Experimentelle Mediengestaltung" entstanden sind. Zehn monografische DVDs mit Arbeiten von Kaya Behkalam, Sebastian Bodirsky, Karl Bongartz, Julia Bränzel, Kolja Barbara Kunt, Paul Leyton, Markus Ruff, Björn Speidel, Tal Sterngast und Daniel Urria sind soeben erschienen. Vom experimentellen Film über dokumentarische Arbeiten und essayistische Produktionen bis hin zu erzählerischen Werken und filmischen Forschungen repräsentieren diese DVDs auch die große Bandbreite filmischer Formen, die an der UdK entstehen. Die auf den DVDs veröffentlichten Filme werden am Samstag, den 24.1., ab 20 Uhr von ihren Autorinnen und Autoren vorgestellt und in Ausschnitten gezeigt. (Heinz Emigholz) (24.1.)
Januar 2009
Das Forum 2009: Kino im Nahbereich
Zu den schönsten Entdeckungen des 39. Forum gehören die Vielfalt und das Selbstbewusstsein des nachwachsenden Independent-Kinos. Das vollständige Programm wird in Kürze bekannt gegeben.
Januar 2009
Buchpräsentation "Realismus. Das Kino und die Politik des Ästhetischen"
Seit den Avantgarden der 20er Jahre verbindet sich mit dem Kino eine ästhetische Utopie: Diese zielt auf die Erwartung, das Kino vermöge zu leisten, was man von den bestehenden politischen Institutionen nicht erhoffen kann: die konkreten Lebensbedingungen als sinnlichanschauliche Verhältnisse auf den Erfahrungshorizont der einzelnen Individuen beziehen. Hermann Kappelhoff, Professor für Filmwissenschaft san der FU Berlin, befragt in seinem Buch die Aktualität dieser ästhetischen Utopie. Er unternimmt einen Streifzug durch die Geschichte des Kinos, um in Studien zu so unterschiedlichen Regisseuren wie Eisenstein, Visconti, Fassbinder, Friedkin und Almodóvar herauszuarbeiten, wie sich das Anschaulichwerden von Geschichte sund Gesellschaft konkret darstellt.
Anschließend an den Vortrag zeigen wir den Director's Cut von THE EXORCIST (William Friedkin, USA 1973, 25.1.). (Sarah-Mai Dang)

Magical History Tour

Li Yifan mit YAN MO zu Gast

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Jury des Caligari-Preises 2009

MusikBildMagie

Vaginal Davis präsentiert: Rising Stars, Falling Stars

Time Magazin: "My Winnipeg" einer der besten Filme 2008

Experimentelle Mediengestaltung

Das Forum 2009: Kino im Nahbereich

Buchpräsentation "Realismus. Das Kino und die Politik des Ästhetischen"